Archive pour la catégorie ‘peinture’

Notre-Dame de Paris, la suite…

EN BREF…

Retard logique dans les travaux de reconstruction-remise en état… par rapport à l’objectif politique optimiste de 5 ans.

Cela prendra peut-être beaucoup plus, ou même « very » beaucoup plus de temps en langage superlatif de bon français de cuisine !

Actions : démontage prudent de l’échafaudage, dépollution technique du plomb, puis mise en oeuvre du projet définitif qui sera décidé parmi tous ceux proposés.

Ce qui est certain, c’est que tout ne sera pas à l’identique.

Dans le respect de « l’esprit » de l’oeuvre et de son histoire ? Sans doute, mais ce ne sont que des mots !

L’enquête ? Instinctivement, on peut penser au complot, que c’était une malveillance volontaire ou un acte de terrorisme.

On peut aussi sagement écouter les conclusions provisoires de l’enquête qui s’affirment comme nettes.

En rapport avec les travaux de remise en état de l’époque : accident d’imprudence, ou accident électrique qui était un risque reconnu comme sous évalué dans cet espace de charpente en bois avec poussière.

Le retard dans le déclenchement de l’alerte incendie est une autre question.

Il ne faut pas oublier que le travail des pompiers a évité une destruction totale.

PAR LE LIEN SUR CES MOTS, VOIR L’ARTICLE DU 24 AVRIL 2019

Une autre cathédrale : Bourges. Acrylique 60 x 80 cm N.L.

Une autre cathédrale : BOURGES. Acrylique NL. Toile de 60 x 80 cm (voir sur le site « Galerie », puis « Grandes toiles »).

Dessin, peinture, photo : l’instinct

L’instinct guide parfois. Quelques exemples de tentations pas trop recommandées :

– – – – – – – – – – – –

DESSIN : 

– Il est tentant d’espérer la « perfection ».

– Il est tentant d’appuyer le trait de crayon pour avoir un bon résultat au premier contact avec le papier.

– Il est tentant de tourner le papier à dessin comme on le fait parfois en écrivant un texte sur une feuille lignée. Ceci sans que les verticales, horizontales et lignes de fuites ne sont encore posées.

– Il est si tentant… d’être tenté !

PEINTURE :

– Il est tentant de prendre un pinceau petit et précis dès le début d’un travail. Pourtant, l’usage de dessin ou peinture préfère souvent poser le « général » des formes avant de détailler.

– Il est tentant de n’accepter que des avis positifs sur son travail.

– Couleurs :

Il est tentant de mettre du culturel, de l’historique, des besoins ou de l’instinct dans les couleurs : normal.

En synthèse soustractive, il est tentant de voir dans le vert une couleur secondaire à part, qui ne porte pas de façon évidente instinctive la parenté du bleu et du jaune : normal.

PHOTO :

– Il est tentant d’appuyer sur le déclencheur avec tout le bras, plutôt que juste avec l’index.

– En cadrant, il est logique de se fixer sur les visages. Mais il est tentant d’oublier les pieds en les coupant : douloureux !

– Il est tentant de ne voir dans le matériel que la puissance du zoom et le nombre de pixels, en oubliant la taille du capteur et la luminosité de l’objectif.

– Il est tentant de vouloir faire rentrer dans le cadre photo le monde entier avec tous ses objets.

– Il est tentant parfois de mitrailler en nombre, sans trop sélectionner à la prise de vue ou en post traitement.

– Il est tentant et instinctif d’être tenté par un énorme gâteau à la crème sur les doigts sans se soucier de l’encrassement du matériel. Mais je m’égare et vous avez certainement bien d’autres exemples, sérieux ou pas !

*

Si l’instinct choisit une fois, dix instincts gagneraient à être distincts (N.L.)

L'instinct grégaire

L’instinct grégaire / Si vous aimez les taxes, cherchez le nombre de chevaux… fiscaux (photo N.L.)

(ph NL)

Le passant et l’artiste

Pour se changer les idées de l’actualité au jus de Coronavirus…

Le passant, l’artiste, le temps :

Le passant veut du beau universel servi dans une belle vaisselle.
Il veut pour ses pages, sculptures ou toiles du magique qui vient des étoiles.

L’artiste entend cela et le cultive parfois en abusant, ou pas du tout par discrétion naturelle.
Il le prouve par ce qu’il crée à partir de ses idées mais aussi par la culture qu’il assimile.
C’est du travail, de la cohésion, de la reconnaissance aux humains du passé, de l’adaptation à une époque ou simplement une variante du travail d’un initiateur, si c’est honnête et créatif.

Le passant se pose des questions, il se demande si la création était fluide ou laborieuse, si cela a pris du temps. Ah, le temps !
Si l’œuvre a été faite rapidement, c’est la preuve d’un génie presque religieux.
Si beaucoup de temps a été nécessaire, cela pourrait motiver la valeur de l’œuvre, mais ce sera juste celle d’un travailleur tenace qui transpire de la peau comme du cerveau, pas d’un magicien.
L’artiste a ses moments de sensibilité créative… et les autres. Il est discipliné dans son emploi du temps et son travail, ou est désordonné instinctif.

Il ne réussit pas toujours et ne va intéresser que par le meilleur de ce qu’il fait. Mais ses travaux moyens lui ont été nécessaires. La vie est faite de travail, d’approximations, d’impasses. Ah, le temps !

L’artiste qui vend un peu passe l’essentiel de son énergie et de son temps à essayer de vendre. Souvent, on lui propose de dépenser trop pour se faire connaître, pour avoir la respectabilité qui rassure par les prix, pour avoir accès aux lieux de vente porteurs coûteux.
L’artiste passe l’essentiel de son temps à entretenir des relations avec des clients potentiels qui seront les ambassadeurs de ce qu’il fait, qui seront les médias d’influence par leurs réseaux.

Ses amis sont ses clients ou ses revendeurs dans la confusion des genres. Ah, le temps !

L’artiste ne fait pas d’objets utiles pour la vie quotidienne. Ce n’est pas mieux que d’offrir un bel outil qui simplifie la vie. C’est juste une communication bizarre.
Il doit faire croire doucement qu’il est admiré, aimé et reconnu par les trompettes de la renommée.
Il n’est ni un gourou, ni un ange, ni un élu. Il passe juste un peu de temps et d’attention à son travail après avoir cassé l’horloge qui, coquine et cassée, donne encore l’heure deux fois par jour au même moment.

Il n’est rien de plus.

N.L.

Portugal, photo N.L.

Portugal, photo N.L.

Travail en cours et boutique à petits prix… Noël à Aurillac

0 €  / 1 €  / 10 €  / 15 € 


– Simple visite et dialogue : gratuit, pendant tout le temps qui vous va, tranquille.

– Cartes festives (+ de 3000), Vœux, Noël ou autres à 1 € 

( de 0,15 à 1,5 € – enveloppes fournies à partir d’1 € )

Album Histoires surprenantes n°6 bien avancé, qui sera terminé dans 6 mois :  

TITRES : L’alouette, Fil de faire, Jeter par les hublots, Titanic, Le père, Pressés, Toi qui es parti, Je signe d’un x, Bonjour, Fourmi, Chaud et entouré, Mademoiselle canon, La vérité, L’eau et l’air, Les poulets, Chauffer les fesses, Ça va chauffer, Bon, L’escargot, En miroir, Tentacules, La goutte d’eau et le vase, La confidente, Rats, L’hirondelle faignante, Rayonne, Le coureur de jupons, Les actes manqués, L’aspirateur, La poignée demain, Arrondi, La grenouille-l’œuf-le bœuf, Chauds les marrons, Sur des œufs, Désordre, L’acrobate des Carpates, La bûche, Au bois, Mensonges bienveillants, A petite échelle…

Les autres albums sont disponibles à 15 € :

Histoires surprenantes n°1 à 5 / Contes en vers n°1 à 3 / 1 Album pour enfants.

– Compositions sous plexiglas 24 x 30 cm : 10 €

Toiles huile de 10 cm avec chevalet miniature : 10 €

– Aquarelles miniatures sur passe-partout simple pour cadre de 18 x 24 cm : 10 €

Nouveau format et présentation. Quelques exemples  

aquarelles miniatures 1

aquarelles miniatures 2

aquarelles 3

CADEAUX DE FIN D’ANNÉE… ou pour soi

NOMBREUX CADEAUX à partir de 1 € 

(cartes de toiles) :

Gratuit : communication bienveillante individualisée.

Fêtes de saisons assaisonnées de couleurs

– Cartes de toiles perso, cartes festives (ex : Bonne année, anniversaire, mariage, bébé, rertraite…), régionales ou autres.

– Toiles de 0,10 m à 1,20 m (huile et acrylique).

– Compositions sous plexiglas : écorce, lichen, tissus, dentelle, touches d’aquarelle…

– Albums : « Histoires Surprenantes ».

– Papiers encadrés jusqu’à 50 x 70 cm (aquarelle, acrylique ou huile sur papier, encre de Chine, pastel sec ou gras).

– Chèques cadeaux de cours ou d’oeuvre.

– Sculptures acier murales ou sur pied.

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Soldes, French ou Black Friday, promotions, rabais remises ristournes, ventes privées ? 

⇒ TARIF ATELIER sur œuvres uniques… toute l’année ! Choisissez le meilleur.

Pas de sous-traitance en Asie ou ailleurs, ni de tarif psychologique juste sous le chiffre rond.

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« Mon peintre ne vend pas les toiles au poids.

Il donne un poil de poids à la toile, juste un poil ! »

Rentrée des classes… à la vanille

Cours pas chers sur mesure de 5 à 100 ans d’âge. Un premier contact ? Je suis disponible pour bien des années… positives.

Visite, tél ou mail :

9 rue Emile Duclaux à Aurillac

06 77 89 26 60

contact@nicolasleclerc.com

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L’automne (23 septembre) et dès maintenant : que de fruits et légumes ! Châtaignes, pommes, prunes, mûres, champignons, figues… et vos bisous à qui vous voulez.

Les passereaux picorent les dernières ressources pour leur grand voyage vers le soleil.

« Sur la plage abandonnée,
Coquillages et crustacés… »

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Mon travail actuel ?

Parfois un projet de petite exposition bien sûr.

Des élèves habituels ou nouveaux en dessin-peinture-photo ou écriture.

Quelques aquarelles de sujets régionaux en ce moment…

Polminhac-la-montagne

Village de Polminhac (sept 2019)

Mandailles

Village de Mandailles (oct 2019)

Le Bonheur ne se donne pas, ne se reçoit pas. Il faut se pencher pour le piquer par petits bouts, comme avec un cure-dents.

– Le Bonheur, c’est pouvoir choisir le moment d’être heureux.

– Le Bonheur est la seule chose qui double, si on la partage.

– Le Bonheur ? Le moment où les « emmerdes » s’éloignent un peu.

– Le Bonheur est l’épreuve surmontée.

– Le Bonheur dans l’insouciance est l’attention portée au présent (NL).

– Le Bonheur est le sourire en retour d’une aide discrète apportée, sans donner de leçons d’humanité aux autres (NL).

– Le Bonheur est un moment sucré. S’il est sans sucre et ne « nique » pas les dents, c’est bien aussi (NL).

*

Extrait de ce site à la lettre B de la page « Pensées de A à Z » (cliquer sur ce lien)

Les auteurs sont notés quand je les connais.

Sully-sur-Loire

Travail en cours :

– Quelques écrits pour l’album Histoires surprenantes n°6

– Plusieurs aquarelles régionales.

– Toile huile 60 x 80 cm Sully-sur-Loire : un mariage de techniques personnelles.

… et d’autres musiques de vos sens dans le sens des aiguilles d’une montre, ou dans le sens penché saisonnier en rotation de la planète terre qui colle aux bottes ?

Toile huile 60 x 80 cm, château de Sully-sur-Loire

Toile huile N.L. 60 x 80 cm, château de Sully-sur-Loire

Notre-Dame de Paris

feu

Pour la flèche classée d’Eugène Viollet-Le-Duc de 1859 qui a disparu, les experts seront en débat pour la reconduire… probablement !?

(Pour info, la flèche d’origine du XIIIe s, fragilisée, avait été démontée au XVIIIe s).

Le souvenir du XIIIe siècle reste gravé dans des enluminures célèbres, notamment dans les Très Riches Heures du duc de Berry sur la planche illustrant La Rencontre des Mages.
 

*

Il faut disposer du temps nécessaire pour l’enquête des causes de l’incendie, pour stabiliser l’édifice, le sécher, le sécuriser, faire des projets et les décider, permettre aux différents corps de métier de travailler quand c’est le moment…

*

Voici une toile de lin acrylique 60 x 80 cm de N. Le Clerc :

Notre-Dame de Paris. Votre Dame ?

Notre-Dame de Paris, peinture acrylique. N. Le Clerc, 2014

Peinture : la façade de Notre-Dame de Paris, avant… et après l’incendie.

« Ceci n’est pas une pipe ! » (René Magritte)

Ceci n’est pas la vraie cathédrale. La preuve : la flèche est encore en place !

 

Lien vers les toiles de cette série (clic)

 

Photos NL au smartphone en novembre 2018

Notre-Dame, l’esplanade. Photos NL au smartphone en nov 2018, 5 mois avant l’incendie

Le coq avec ses reliques internes en haut de la flèche a été retrouvé non brûlé.

Mais le paratonnerre spirituel n’aura pu servir à un feu qui vient du bas !

Notre-Dame

Notre-Dame, soleil enfumé / Aquarelle NL de mai 2019

Clin d’œil « ensoleillé ». Il faut faire avec !

Les mélanges de couleurs

Ah, les recettes, trucs et méthodes toutes rondes ! Picorer si utile une petite recette ?

Oui, mais il est préférable d’apprendre à mélanger ses couleurs en liberté dans les nuances choisies sur mesure : teintes pures ou tons rompus, tons rabattus ou dégradés, gris colorés avec ou sans noir, valeurs, contrastes…

Mélanges sur la palette ou sur la toile ? Mélange mixte ?

De plus, hors des numéros du Colour Index, les appellations des couleurs sont approximatives (nuanciers des « marchands de couleurs » ; appellations commerciales).

Couleurs

Quelques exemples de mélanges de couleurs :

 

– Noir froid : terre d’ombre + bleu outremer.
– Noir chaud : terre d’ombre + outremer.
– Noir violet : bleu de cobalt + terre d’ombre brûlée.
– Terre d’ombre brûlée : salit moins que le noir les couleurs que l’on veut rabattre (rabattre : ajout de noir pour foncer au-delà du mélange avec la complémentaire).
– Violet lumineux : orange de cadmium ou rouge carmin + bleu outremer.
– Violet éteint : cobalt + rouge carmin.
– Brun orangé lumineux : jaune de cadmium + violet dioxazine.
– Gris rosé clair : terre d’ombre et violet dioxazine.
– Ton chair :
Blanc + un peu d’ocre et de vermillon anglais (rouge presque brun) : couleur chair lumineuse (pour un type caucasien). Avec très peu de bleu outremer : couleur salie plus vraie.
– Ciel : bleu azur, bleu de cobalt, un peu de rouge dans le bleu, mais pauvre en jaune pour éviter la dérive vers le vert, blanc, noir, gris…
– Horizons de bois bleutés : bleu cyan + blanc.
– Nuages : au choix…
Outremer + très peu de céruléum.
Outremer et vermillon + un peu d’orange de cadmium pour les zones très sombres.
Du haut de la toile vers le bas :
Outremer avec un peu de vermillon, puis outremer pur.
Outremer et céruléum, puis céruléum pur.
Une touche de jaune de cadmium à l’horizon.
Voile gris sur surface sombre des nuages vers le bas.
– Matin d’hiver :
Voile d’orange de cadmium et de vermillon sur ligne d’horizon. Nuages couleur lavande.
– Crépuscule :
Orange de cadmium dilué en renforçant la tonalité sur l’horizon.
Nuages : léger voile violet (outremer et vermillon). De légères touches de violet longent l’horizon pour suggérer les masses nuageuses éloignées ou la brume.
Voile violet en haut. Modeler les masses nuageuses de haut en bas.
Voile plus chaud orange créant un flou à la cime des arbres.
– Architecture :
Violet pâle à nuances : bleu indanthrène (bleu vif à peine rouge) + orange.
Brun pâle lumineux : violet + jaune de cadmium.
Tons pierre : alizarine cramoisie + vert de Hooker. Peut être réchauffé sur le support avec jaune de cadmium, puis refroidi avec cobalt pour l’architecture dans les ombres.
– Eau : vert phtalocyanine de cuivre chloré (vert froid un peu bleu et proche de l’émeraude) etc…
– Végétation : vert rompu par le rouge (complémentaire), jaunes et beiges…
– Nature morte : rouge carmin + vermillon + jaune.

Interpréter une image

Versions différentes des mêmes images (peintures N. Le Clerc) :

Huile

Huile de L 90 cm / Travail sur le terrain et finition à l’atelier

Travail à l'atelier d'après la première version ci-dessus

Travail à l’atelier d’après la première version ci-dessus

Il est rare que je fasse plusieurs versions d’une peinture, mais c’est possible…

et pas inutile ?


Huile d'après une photo du site de Giverny

Huile d’après une photo du site de Giverny

Giverny

Autre version